▲ 中国艺术体操队首夺奥运冠军，《凤鸣凌霄》让世界看见中国之美。

巴黎奥运会已经落下帷幕，但它依然后劲十足。

这次中国队创下了在境外参加奥运会获得金牌的新纪录。在这些金牌中，艺术体操团体全能冠军留给我的印象最为深刻。由郭崎琪、郝婷、黄张嘉洋、王澜静、丁欣怡“五朵金花”组成的中国队，在5圈比赛和3带2球比赛中，先后完美呈现了《共生共舞》《凤鸣凌霄》两个颇具中国风的节目，最终摘得桂冠。

▲ 《凤鸣凌霄》开场时，通过三根彩带，摆出民族乐器古筝的造型。

这是中国艺术体操队首次获得奥运金牌，也是自1996年亚特兰大奥运会艺术体操集体全能项目成为正式比赛项目以来，首次有来自欧洲之外的参赛队夺得该项目的奥运金牌。

一曲《凤鸣凌霄》，让世界记住了中国艺术体操队。赛场上，姑娘们以带为弦、以球为琵琶，极具国风古韵的表演惊艳巴黎，向世界展示了中华传统美。

据悉，为了突出的节目主题，体操服装设计方面特别突出了极具中国风情的云肩元素，整体以金色勾绘，并以珠串装饰。

云肩，是中华民族服饰文化中历史悠久的独特肩部装饰，也叫“披肩”“搭肩”，多以彩锦绣制而成，华丽如雨后云霞映日，晴空散彩虹。

▲ 体操服肩头的云肩设计。

历史上，中国人肩头的披饰可谓千姿百态，短小俏皮的领巾，端庄大气的帔（pèi），绵长飘逸的披帛，等级森严的霞帔，还有绚丽浪漫的云肩……它们是霓裳之上不可或缺的点缀。

领巾：留下美人幽香

▲ 两尊跪坐女俑，是根据北齐娄睿墓出土文物所绘。侍女身披领巾，包围肩领部后打结，余端自然垂下，宛如蝴蝶。此时领巾的形制短小简洁。 绘画／泓伊

领巾，是古代护领之物，以一布帛绕于肩领部，可防风增暖，护领保洁，亦可为美之点缀，是一种应用非常广泛的衣饰。其起源较早，西汉扬雄的《方言》中有“被巾”一词，东晋郭璞注称为“妇人领巾”。三国时编撰的百科辞典《广雅》中提到的“绕袊”，或许也是领巾的一种形式。

▲  这是陕西勉县老道寺出土的宋代陶武士俑，其身上的领巾与女子所用的短小领巾形制基本相同。供图／FOTOE

▲ 这是明代唐寅所画的《王蜀宫伎图》，描绘的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。画中四位美人身着褙子，其中一位在褙子外面披有领巾。这时的领巾长度越来越长，已垂至腹部，其制有边饰，中间宽而两端窄。供图／故宫博物院

帔：御风寒添风度

和轻盈灵巧的领巾相比，帔（pèi）是一种更为大气的衣饰。早在汉代，“帔”便已经出现了，汉代刘熙《释名》中就有解释：“帔，披也，披之肩背，不及下也。”可见帔的穿戴方式是披，覆盖着人体的肩背部，与今日之披肩、披风相类似。

▲  这是敦煌莫高窟隋代第305窟西壁南端的女供养人六身。六位女子服饰类似，身披长帔，类似于今日的披风。这种覆盖肩背的帔，既能够防寒保暖，又颇具审美功能，显得大气端庄。摄影／孙志军

▲ 茹茹公主墓出土陶俑。

还有一类特殊的帔是道士所服，道家讲求飞升，而披于肩背的帔，飘飘然犹如羽翼，增添了几份仙风道骨，因此，道士多着帔，且其帔多以毛羽之类制成，炫彩多姿，称“霞帔”“鹤氅”。珍贵华丽的帔，也是皇家对道士的重要赏赐，如《历代崇道记》中提到，唐武德三年（620年），晋阳道士王远知受到皇家重视，被授予朝散大夫之位，还被赏赐了“紫丝霞帔”，可见皇恩之隆重。

我们可以想象唐玄宗开元时的某一次宴饮，嫔妃命妇们如花满春殿，她们丰腴的面庞、高耸的发髻、绚丽的襦裙，华美可人，千娇百媚，引人注目的是，美人们都有一条如虹般的披帛于臂间缠绕，风动时，披帛飘然若舞，如此，才是大唐雍容优雅的风韵。

这段想象并非空穴来风，在与吐蕃使臣的庄重会见时（《步辇图》），在虢国夫人的春日出游时（《虢国夫人游春图》），在捣练声声中（《捣练图》），在宫乐宴饮中（《宫乐图》），在唐代女子留下娇媚身影的一个个瞬间，始终有披帛的身影。

▲ 三幅图中的唐代仕女，从左至右依次出自《韩熙载夜宴图》、《虢国夫人游春图》、唐昭陵仕女图。无论端坐、行走、骑马，她们身上都少不了一条披帛。走起路时，披帛飘然若舞；骑上马时，则将披帛绕在腰上，便于活动。供图／文化传播／FOTOE

披帛，在早先的一段时间内也以“帔”来代称，以至于有时候令后人分不太清所指何物，其实相比起前文的“帔”来，它形制更为窄长，往往可以长达2米，并且材质也更为轻盈，多以柔软的丝帛为之，另外与领巾、帔由实用衣饰转化而来不同，披帛更像是为美而生、从天而降，轻轻的一条长帛，萦绕于身，如一曲长歌。

虽然披帛是唐代最流行的时尚单品，但是它的缘由却颇有一番曲折，它不但是本土审美的产物，更是外国时尚的舶来。它的前身，可追溯到两河流域女子的披挂，古希腊女神的飘带，它也可能滥觞于古印度女子的披巾、佛陀的帛带，古波斯女子的大帔。

▲ 隋代莫高窟壁画中的飞天，身披披帛。

第一个将这异域风格的披帛披上身的时尚弄潮儿是谁，已无法考证，但最早可见的形象，是青海海东州平安县出土的一块东汉晚期画像砖，一位仙人，肩上萦绕上了带细褶的长飘带。而当佛教信仰如潮而来时，那满壁的菩萨、伎乐、飞天也都长带飞扬了。

披帛的时尚潮流，在隋唐时风靡天下。女子发挥着自己的想象力，将这一条披帛缠绕出各种样式，以配合自己的衣装和场合，除了绕过肩背，搭在双臂上这种传统穿法外，还可以将披帛一端塞入裙腰，另一端随意披散。为了方便右手活动，也可以将披帛两端都垂于左手边。如果要骑马的话，则可以将之绕在腰上，如《虢国夫人游春图》中的那几位飒爽女子一般。总之，披帛的披法大可随心所欲，美才是最重要的。

霞帔：命妇的荣耀

霞帔被抬升为尊贵之衣饰的同时，它的形制也开始固定化，它以两条罗带拼成V字形，稳妥地贴着两边胸襟披挂而下，罗带上绣以花纹，罗带下垂以玉、金等材质的坠子，使其沉着不移。

到了明代，随着皇权的进一步高耸，服饰也因此受到权力的规驯，形成三六九等的不同装束。霞帔更是难免于此，它的颜色、材质、纹样都有了森严的规定：《明会典》中记载，皇后大衫的霞帔为深青色，织金云霞龙纹，而皇妃虽然也用深青色霞帔，其上的绣纹只能是织金云霞凤纹，皇太子妃再降一等，只有织金纹，如此往下，亲王妃、公主、郡王妃、郡主……霞帔将这些女子的身份标识得清清楚楚，泾渭分明，除非皇恩浩荡，特加赏赐，否则不得僭越。现今我们可以见到的最尊贵的霞帔，就是明代定陵出土的两位皇后的霞帔，它为织金纻丝织成料制成，缀有珍珠梅花形金饰，可谓妆金饰玉，华贵非凡，彰显了皇家的崇高气派。

▲ 明十三陵定陵出土的霞帔坠。

▲  图是明人仇英《六十仕女图》局部，一位宫装美人身披云肩。肩若削成，妩媚动人。此时的云肩是宫廷女子的心爱之物。

霞帔艳如朝霞，另一种肩饰——云肩则美如云霓。

▲ 清代云肩大多是独立的云肩，但也有这种直接缝在衣服上的样式，与服装融为一体。图为清末民初的女服上，缝有如意造型的云肩。 供图／动脉影

云肩在人间富贵的花团锦簇中尽得风流，而它的缘起却是世外飞仙的遗世独立。

▲  云肩的用途在不断发展。图是金人张瑀绘制的《文姬归汉图》（局部），蔡文姬衣服上有四朵云彩垂下样式的云肩。这种北方少数民族的云肩，是出于防寒保暖的目的。

云肩之美终将降临人间。在南京祖堂山的五代南唐烈祖李昪钦陵里，有一尊衣着华丽的女俑，除了高耸的发髻、宽大的衣袍外，这位女俑的肩上还赫然围着状如云彩的云肩。这说明至少从五代起，云肩已经开始步入女子的衣装范畴。

▲ 复古的服饰上，一抹云肩绚丽，仿佛古代仕女复生。摄影／潤熙陳

明清时期，云肩更是风靡，它已成为女子衣装中亮丽的一笔，这种颇具风范的装饰，成为中国女装的特点，而受到来华的西方人的惊叹和瞩目。于是，在作为西方人对东方印象代表的歌剧《图兰朵》中，那位美丽的中国公主的戏装，便有着一圈艳丽的云肩，似乎唯有如此，才能烘托出东方美人的独特魅力。

▲ 清 七片蓝领垂穗绣花大云肩。图案多达四层，一层为如意云头纹饰，二层是石榴和萱草花，象征宜男多子，三层绣有蝴蝶、地瓜、花草等，象征爱情之花天长地久、瓜瓞绵绵，四层绣有寿桃、牡丹与芙蓉，象征长命百岁、荣华富贵。

从领巾到云肩，时尚的潮流后浪推前浪，而那诗意之美却绵延不绝。在今日的女子颈肩上，无论是光亮简洁的小方巾、轻盈柔曼的长丝巾，还是端庄华贵的羊毛披肩，仿佛也能与那古典的审美遥相呼应，在看似随意的围搭披挂中，或许也和千年前妆镜前的一位女子心有灵犀。