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2017-11-07
留白 · 中式美学
▲ 北宋赵佶 (传)《晴麓横云图》,大阪市立美术馆。
2017年3月,世界著名艺术品拍卖行佳士得,在美国纽约举办了一场藤田美术馆藏品拍卖会,《林和靖孤山图》赫然名列其中,它的估价被保守地定为1.5万至2万美元。
几个回合后,竞拍价蹿升百倍,最终以156.75万美元成交。在前后价格巨大悬殊的背后,本质是——谁画了这幅画?
画作的落款是“马麟”,他是南宋时的书画家,绘画名家马远之子。
▲ 《林和靖图》(传)南宋马麟绘 。图传为马麟手笔,高士林和靖与仙鹤只占一线之地,凸显马氏之风。
不过,力挺此画是马氏真作的也不少,理由在于画作的构图——毫不拖泥带水、大面积留白的风格:人物、山石和树木,都集中于下半部,甚至可说是集中于左下角,笔墨简省,连树枝也疏疏落落的……
这种独具特色的“边角之景”,一改五代、北宋画作的“全景式”画风,使画面变得精简却无比隽永,它源出马远,世称“马一角”,当然也被其子马麟习得。
▲ 南宋马远《华灯侍宴图》。
让我们来看一幅马远的经典之作——《寒江独钓图》。画作取材于唐诗《江雪》,画的正是:“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”
在纵26.8厘米、横50.3厘米的尺幅上,马远绘出一叶扁舟,舟上老翁俯身垂钓,船边用淡墨勾出寥寥数笔水纹,余皆留白……

▲ 图为《寒江独钓图》南宋马远绘。 他用极致的留白处理,独写扁舟渔翁与几笔水波,余皆虚空,却尽得妙境。此画又可见,留白不仅画学独有,诗中也多,或可说画中留白,是中国诗意审美的具象化。供图/日本东京国立博物馆
留白!尽可以从字面上理解,即在画面上留下空白。然而,却又不是空洞无一物,淼淼寒江的幽冷之气跃然纸上,留白之处“鸟飞绝”“人踪灭”,明明无墨无形,却有萧条寂静,空疏淡泊,令人思之无穷,遐想于天地之间。
中国画的留白,又有个美称叫“余玉”,仅从这个词就可以体会出一个道理——中国画艺术中的留白,是一种独特的美学追求。真正意义上的留白,或称为“留白造美”,是由宋代画坛奠定下来的。
▲ 留白墙是徽派建筑的特点之一。摄影/夏洪冰。宋代诗人李清照有一首《如梦令》:“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。”词中有一处“断脉”——“试问卷帘人”,但所问的问题省略不写,只剩卷帘的侍女淡然答曰:“海棠依旧。”这种简省式的留白,笔断意不断,反营造出一种空灵悠远的意境。
宋画中的留白,就是用来营造这种意境的。北宋诗画家文同在《野径》诗中吟道:“排石铺衣坐,看云缓带行。官闲惟此乐,与世欲无营。”性好自然的审美观,在文人中悄然兴起,前朝画里多见的人物像,在移向广阔的天地,溪山清远、茂林远岫、平坡洲渚、红蓼水禽、风荷翠竹……正如宋代画史评论家郭若虚在《图画见闻志》中所说:“若论佛道、人物、仕女、牛马,则近不及古,若论山水、林石、花竹、禽鱼,则古不及近。”
▲ 图为北宋郭熙的《树色平远图》,多用虚白描绘水与云雾,显露出微茫缥缈的中国画之美。 供图/美国大都会艺术博物馆藏
半壁江山半边画
进一步突破的是画家李唐,画下北宋山水名作《万壑松风图》的李唐。
▲ 《万壑松风图》创作于北宋宣和年间,代表了南宋前流行的“全景式”构图——北方大山堂皇居中。1127年,徽钦二宗被掠北上,宗室、后妃、技艺工匠数千人随行,李唐即是队伍中的一员,中途他冒死逃离,却又在太行山遇劫。此时,发生了戏剧性的一幕——强盗之一萧照爱画之极,更是李唐的“铁粉”,得知其身份,竟拜李唐为师,并护其颠沛南下,抵达临安(今杭州),二人重开一段人生。
▲ 南宋萧照《山腰楼观图》。不过,作为一位职业的宫廷画师,李唐经历了好一阵彷徨,身边的山再也不适于积墨浓厚的描绘,也不适于古朴苍劲的笔法。
“雪里烟村雨里滩,看之容易作之难,早知不入时人眼,多买胭脂画牡丹。”从他这首诗作中,不难感受到一种不为时重的酸楚。
最终,年过花甲的老画家,还是融入了眼前的江南烟雨里——从河川旖旎的《江山小景图》,到树翠石润的《清溪渔隐图》,他的笔墨变得越来越淋漓滋润,直至画面中充满南方所特有的婉约。
值得注意的是,对比在北方故国的画作,这些作品的留白越来越多,也越来越灵动起来。
▲ 图为《西湖柳艇图》,一般认为是南宋夏圭的传世之作。画中有柳堤回环,有船家房舍,精细工稳,尽得水乡美景,而画面的另一半,则概括写烟岚云水,多为虚白处理,又觉意境清旷。供图/台北故宫博物院
▲ 南宋梁楷《泽畔行吟图》。
▲ 《溪山清远图》被认为是南宋画家夏圭的山水佳作,画面中虽不乏深山巨岩,却显得十分空灵疏秀,全赖于氤氲水墨间的大幅留白,使阔水远山气脉通连。图为画作局部。供图/台北故宫博物院在中国的道德评价体系里,一直有“以字画观人、以人论字画”的传统。南宋君臣们失去了中原,满眼只有偏安的残山剩水,创造出半边留白的画作,留下的不仅是纸面空白,更是万里山河的残缺。
不过,随着时间的推移,当这种“残山剩水”的政治意识,从世人脑中渐渐淡去时,留白的美学价值,反倒凸显了出来。

无处不在的留白之美
留白,在无形之中浸染着中国人的文化思想。也投射到其他的艺术领域,比如宋版书。
▲ 宋刻本《重雕足本鉴诫录》 上海图书馆。 

▲ 图为苏州耦园一景,在中国古典园林建筑中,极讲布局构思,一面墙、一扇窗往往都被用作诗情画意的工具,大面积留白是基本手法。摄影/刘剑伟





