我简单说，我们跟耿瑩老师在一起的时间有过好几次大的活动，耿瑩老师的华夏文化遗产基金会做了很多的文化交流，她组织画家们到印度、到斯里兰卡、到巴基斯坦、东南亚，好像还到联合国、巴黎、教科文组织，把画家们带领去了以后，她的画，大家的画，一起展。当然她的画就是以仕女为主了，咱们大家就像王迎春那样，画一点当代的人物或者是花鸟，但是非常好，好比说在联合国的时候，她做了一个大的案子，上头谁都可以上去画，除了我们自己的人画，外国人也可以在上头画，这个文化交流很生动，大家的兴趣都被激发起来了，对中国文化想要知道更多的东西，也从这些活动中间吸引了大家。所以在过去那几年的活动里加强中国和东南亚国家或者是欧洲国家的关系上，文化上的互通上，我觉得发挥了很大的作用。我没想到耿瑩老师在仕女画上这么下功夫，今天头一次领会，而且她有很大变化，跟咱们到教科文组织的时候，其他国家展的时候，她的人物画，现在比原来要好好多，人物的形象上、衣着的线纹勾勒上，我觉得都从传统中间学了更多东西，从王叔晖老师，还有好几位，我就不说了，感觉她有很大的变化，但是我觉得我们大家现在都面临两个问题，或者一个问题，就是当代的画和仕女画都有一个时代的问题，你像王迎春画的当代中国妇女，铜墙铁壁的那些，就是把现代人的英雄形象能够刻画出来，他们在做这方面的探讨。耿瑩老师是在仕女画上做文章，把它怎么塑造得更美，更容易让当代人吸收，把传统中间好的线的排列规律、疏密，我发现很讲究的。

　　当然现在看起来我觉得还可以再精，我建议解决两个问题，一个是人物形象，现在是比较甜、比较美，符合当代年轻人的欣赏口味，能不能再从中国古代的文化里或者中国人的气质上再去找一下仕女的精神面貌、这种美的标准趣味?因为是这样一些活动，单独做展览，我觉得还是接触的门类已经很宽了，耿瑩老师在配景上很讲究，那个竹子画得非常好，竹子是画花鸟的专业，是很难的一个科目，现在已经是很自如的了，就是人物的结构上怎么能把这个体态画得更美一些，已经很美了，再找一点中国人的味道。我觉得这方面我还希望继续，我刚才在签字上写的，希望耿瑩老师继续做华夏文化的继承和发扬的工作，做推动和交流工作，只有这样，大家在一起，有一种崭新的感觉来找自己的画，自己画的语言面貌。

　　庄寿红(清华大学美术学院教授)